Blog

Blog Kiến Thức Magazine Nổi bật

[HƯỚNG DẪN] CHƠI ĐĨA THAN VỪA MỌI TÚI TIỀN

Chiếc hướng dẫn duy nhất mà bạn cần để bắt đầu hành trình đĩa than từ số không tròn trĩnh. Trong thời đại mà việc lấp đầy căn phòng bằng âm thanh chỉ đơn giản như việc chạm một cái lên màn hình điện thoại, dấn thân vào thú chơi đĩa than có vẻ trở nên xa xỉ và rối rắm. Máy quay đĩa than loại nào tốt? Làm sao để nó chạy được? Nên bắt đầu sưu tầm từ album  nào? Còn dây dợ, loa đài thì phải cắm làm sao? Ấy là còn chưa kể đến nếu chơi ở cấp độ cao hơn lại phải quan tâm cần, kim, âm ly hay phono (mà phono là gì cái gì cơ?),… Kể cả khi đã mua và cắm mọi thứ với nhau, tại sao album Abbey Road mà bạn được tặng toàn thấy "tép" chứ chả thấy "bát" đâu? Sự...

Blog Magazine

Quà tặng Giáng Sinh đến sớm

Cảm ơn tất cả các bạn đã tham gia Give Away tháng 11 của Vọc Records. Chúng mình cũng không ngờ rằng băng mixtape lần này nhận được sự quan tâm của đông đảo mọi người đến thế, với số lượng tham gia trên Facebook và Instagram đều vượt mức dự kiến. Điều này làm cho món quà của Vọc đã hữu hạn nay còn bé nhỏ đi biết bao nhiêu. Chính vì thế, ngoài những bạn trúng Give Away, Vọc muốn gửi đến tất cả mọi người đã tham gia chơi và theo dõi fanpage của Vọc một món quà khác, mang tính tinh thần nhiều hơn: Một chiếc playlist siêu xịn xò để nghe mùa Giáng Sinh, và bạn có thể nghe nó ngay từ bây giờ! Hi vọng chiếc playlist này sẽ giúp bạn tạm thời xoá tan đi nỗi âu lo những ngày cuối năm này...

mam-dia-than-audio-technica
Blog Kiến Thức Sales

Review mâm đĩa than dành cho người mới chơi – Audio Technica AT-LP60X

Audio Technica là một trong những thương hiệu hàng đầu tốt nhất hiện nay đáng được cân nhắc nếu bạn có ý định đầu tư cho mình một chiếc mâm đĩa than từ dòng nhập môn đến cao cấp. Trong số đó phải kể đến mâm đĩa than Audio Technica AT-LP60X – chiếc mâm được coi là sự lựa chọn tốt nhất cho người mới bắt đầu thú vui sưu tầm đĩa than analog.Giới thiệu chiếc mâm này đã lâu nhưng Vọc chưa có bài viết chi tiết nào về sản phẩm này, vì vậy bài viết này sẽ dành để đánh giá và review về thiết kế, độ tiện dụng, chức năng và so sánh với dòng sản phẩm anh em AT-LP60XBT, AT-LP60XUSB. AT-LP60X - Mâm đĩa than dành cho người mới bát đầu Audio Technica AT-LP60X – lựa chọn tuyệt vời cho người mới Mẫu AT-LP60X có cơ chế vận...

Kiến Thức Magazine

Vì sao đĩa than Nhật “pressed in Japan” lại được săn đón rầm rộ?

Phải nói rằng tại năm 2021 này, vẫn có rất nhiều người Nhật sống với âm nhạc từ những chiếc đĩa analog và trân trọng chúng như người bạn tri kỉ. Người Nhật yêu đĩa than vì rất nhiều lí do, chẳng hạn như bởi vì nó phát ra thứ âm nhạc nguyên bản và sâu lắng, hay bởi thói quen ưa hoài cổ, bảo về truyền thống đến cực đoan của con người xứ mặt trời mọc, hoặc là vì sự chất lượng đến từ chiếc đĩa than. Cũng có thể chính vì niềm yêu thích ấy của con người Nhật Bản mà những chiếc đĩa than Nhật “pressed in Japan” có sự khác biệt về ngoại hình và chất lượng, khiến chúng trở nên giá trị đối với những người yêu thích và sưu tầm đĩa than trên khắp thế giới. Sức sống mãnh liệt của đĩa than...

Blog Magazine Kiến Thức

Giải phẫu mâm đĩa than: Gọi mặt chỉ tên các bộ phận

Quá trình tìm hiểu để mua một chiếc mâm đĩa than cũng tựa như đi mua một chiếc xe máy vậy. Nếu là một tay chơi “tổ lái” sành sỏi, bạn sẽ mua riêng từng bộ phận từ khung xe, tay côn, ống bô đến bình xăng,… để có được chiếc xe ưng ý nhất. Nhưng nếu là người mới chỉ quan tâm tới hình thức của xe và không muốn gặp rắc rối khi lắp ráp các bộ phận, chiếc xe nguyên khối sẽ là lựa chọn khôn ngoan. Tuy nhiên, để chuẩn bị cho những lần nâng cấp, sửa chữa tiếp theo, tốt hơn hết bạn nên biết về những bộ phận cơ bản của chiếc xe, tương tự như chiếc mâm đĩa than vậy. Bắt đầu từ những thứ cơ bản như là giải phẫu chiếc mâm tích hợp sẵn toàn bộ sẽ giúp bạn dễ dàng...

Blog

Cách âm nhạc kể chuyện trong Spirited Away

Đừng quên Vọc Records đang giảm giá cực mạnh trọn bộ các album của Studio Ghibli tại ĐÂY hoặc kéo xuống cuối bài viết để xem nhé! Mình vẫn nhớ như in kí ức của một cậu học sinh lớp 3, vừa ăn cơm tối vừa xem bộ phim Vùng Đất Linh Hồn được chiếu đi chiếu lại trên kênh VTV2. Hồi đó, mình không biết phim này là phim không nói tiếng Anh duy nhất thắng giải Oscar, cũng như ý nghĩa sâu xa của phim. Trong trí nhớ non nớt của cậu bé ấy chỉ là hình ảnh đáng sợ của những con lợn tham ăn (mà mẹ mình dọa ăn nhiều sẽ thành như thế), và thứ âm nhạc nhẹ nhàng nhưng bé quá do giọng người lồng tiếng át hết rồi. Lớn lên, mình may mắn được xem lại Spirited Away trên chính nước Nhật Bản, trong...

Blog Magazine Phiêu Nhạc

CHIA SẺ ARTWORK: Classic Rock X Pop Culture

Bộ artwork được thiết kế lấy cảm hứng sự kết hợp giữa Pop Culture (Heroes Comic) đại diện cho sự hiện đại và nghệ sĩ huyền thoại ở kỉ nguyên vàng của nhạc rock đại diện cho sự cổ kính và bất tử. Click vào ảnh để lấy hình chất lượng cao. The Fab Four Sự kết hợp giữa hai bộ tứ nối tiếng trong Pop Culture, The Beatles và Fantastic Four. Thật trùng hợp là biệt danh của Beatles cũng là The Fabulous Four. Sẽ thế nào nếu hai bộ tứ này gặp nhau tại Abbey Road nhỉ? Artwork lấy cảm hứng từ bìa album Abbey Road (1969) Rocketboy Elton John là một trong những nghệ sĩ thành công nhất trong lịch sử, đặc biệt với hit Rocketman lấy chủ đề người phi hành gia trước khi lên vũ trụ. Ở bên kia thế giới tại Nhật Bản, cậu bé Astroboy bước...

Blog Lost And Found Grooves

LOST & FOUND GROOVES: Copy và Paste nâng tầm Hip Hop

Lost & Found Grooves là một series bài viết về góc nhìn âm nhạc mới lạ về những thể loại nhạc xưa cũ nhằm giới thiệu đến bạn đọc những giai điệu độc đáo bị lãng quên của thời đại. https://youtu.be/fs9Mom2HP64 Không gian tổ chức của HRD nằm tại quán nhạc Cầm, địa điểm giao lưu văn hoá quen thuộc với giới trẻ ở Hà Nội. Thật may mắn Vọc gặp được anh Minh và chị An, những người đã không quản khó nhọc giúp đỡ Vọc tổ chức không chỉ 1 mà 2 ngày hội HRD thật thành công. Cho dù quán nhạc Cầm nay đã không còn tại khu 60s Thổ Quan nữa, những tâm hồn quý mến quán vẫn có thể đến quán Thi do hai anh chị mở. Mọi người có thể xem thêm vê quán tại ĐÂY.  Nếu không phải vì dịch bệnh vẫn hoành hành, Hanoi...

Blog Kiến Thức Magazine

Nhạc Lo-fi là gì?

Bao giờ thì cô bé này mới học xong nhỉ?Bức ảnh này có lẽ không xa lạ gì với người hay nghe nhạc trên Youtube. Đây là ảnh bìa của video live stream nhạc 24/7 Lo-fi Hip Hop phát trên kênh Lofi Girl, và cô gái này đã ngồi học ít nhất 13000 giờ liên tục trước khi bị Youtube “bắt” nghỉ giải lao một chút. Cùng với hàng chục nghìn bài hát đã được phát, đây là một trong những minh chứng lớn nhất về sự thịnh hành của thể loại nhạc Lo-fi Hip Hop - thứ âm nhạc được giới trẻ ưa chuộng với mục đích giải trí/ học hành/ tăng năng suất làm việc.Quan niệm này phổ biến đến nỗi chỉ cần nhắc đến nhạc Lo-fi Hip Hop, tự nó đã đem lại cảm giác nhẹ nhõm, thoải mái chill cùng bạn bè hoặc một mình...

Blog Lost And Found Grooves

Lost & Found Grooves: Cà phê và đĩa than hay là thú vui của việc tốn…thời gian

Lost & Found Grooves là một series bài viết về góc nhìn âm nhạc mới lạ về những thể loại nhạc xưa cũ nhằm giới thiệu đến bạn đọc những giai điệu độc đáo bị lãng quên của thời đại. Có cảm giác, điều gây nhung nhớ nhất cho chúng ta trong những ngày cách ly xã hội là quán cà phê. Không phân biệt lớn nhỏ, những quán cà phê cứ im lìm góc phố, bàn ghế bên trong ngổn ngang không hàng lối đòi đình công, còn người chủ thì thở dài nhìn vào mảnh giấy nhỏ bên ngoài ghi “Có bán mang về”. Những khách hàng thân quen thì bí bức vì mất không gian quen thuộc để trò truyện, làm việc.Không ít người thử ‘bắt chước” lại tinh thần của quán cà phê, tự mua máy pha cà phê hay phin để pha tại nhà, nhưng...

Blog Kiến Thức

Rốt cuộc City Pop là gì (Pt.2)

Cho dù nghe hết 7749 bài City Pop trên Youtube, đọc hết cả trang Wikipedia về thể loại nhạc, thật khó mà tóm gọn và định nghĩa chính xác được những giai điệu có chung tên gọi này. Nếu đã đọc phần 1 của bài viết và muốn tìm hiểu sâu hơn về thể loại nhạc cũ mà mới này, thì đây chính là bài viết dành cho bạn.Để hiểu được City Pop một cách vẹn toàn nhất, có 3 yếu tố không thể bỏ qua là bối cảnh ra đời, mục đích và định nghĩa. Nghe cứ như thể là phân tích tác phẩm văn học cấp 3, nhưng mình hứa là nội dung cực hay luôn, cho nên ráng đọc đến cuối nhé. Sau thế chiến thứ 2, Nhật Bản là một đống đổ nát khi vừa chịu ảnh hưởng nặng nề từ việc thua trận, vừa gánh...

Blog Lost And Found Grooves

Lost & Found Grooves: Từ đìa than, cát-xét đến streaming: Ánh hào quang lụi tàn của City Pop

Lost & Found Grooves là một series bài viết về góc nhìn âm nhạc mới lạ về những thể loại nhạc xưa cũ nhằm giới thiệu đến bạn đọc những giai điệu độc đáo bị lãng quên của thời đại. Không thể chối cãi, chúng ta đang sống trong kỉ nguyên mà âm nhạc đến với con người dễ hơn bao giờ hết. Chỉ với một cái chạm đơn giản, bất kì thể loại âm nhạc nào trên thế giới cũng có thể vượt bao cây số ngay lập tức phát chỉ để riêng mình bạn nghe. Nếu thích, bạn có thể ngừng, tua lại hoặc đổi sang bài hát khác bất cứ lúc nào. Đơn giản là bạn kiểm soát tất cả, như một lẽ tự nhiên.https://www.youtube.com/watch?v=B0LAt8i_o-kChỉ với một cái chạm là bạn có thể nghe hết cả set đĩa than nhạc Nhật siêu chất này rồi!Rõ ràng trên...

Blog Lost And Found Grooves

Lost & Found Grooves: Lược sử âm nhạc Việt Nam (một cách siêu dễ hiểu)

*Lost & Found Grooves là một series bài viết về góc nhìn âm nhạc mới lạ về những thể loại nhạc xưa cũ nhằm giới thiệu đến bạn đọc những giai điệu độc đáo bị lãng quên của thời đại. Ở phần trước, Vọc đã nói về sự đứt đoạn của thế hệ trẻ Việt Nam với âm nhạc của dân tộc và thế giới. Tiếp nối quan điểm ấy, để giúp người đọc có được cái nhìn tổng quan hơn lịch sử âm nhạc Việt Nam, Vọc muốn lược lại một chút về quá trình phát triển và nguồn cảm hứng của nhạc Việt giai đoạn từ năm 1930 đến khoảng 1975. Ở cuối bài sẽ là set nhạc Việt Nam trên đĩa than mà Vọc tuyển chọn để minh họa cho bài viết, vì vậy nếu có thể hãy kéo xuống dưới bấm play rồi quay trở lại đọc...

Blog Lost And Found Grooves

Lost & Found Grooves: Sự đứt đoạn âm nhạc của thế hệ trẻ Việt Nam

Lost & Found Grooves là một series bài viết về góc nhìn âm nhạc mới lạ về những thể loại nhạc xưa cũ nhằm giới thiệu đến bạn đọc những giai điệu độc đáo bị lãng quên của thời đại. Âm nhạc, không thể chối cãi, là hình thức nghệ thuật phổ biến nhất và có ảnh hưởng cực lớn đến mọi mặt của cuộc sống. Bất kể bạn là ai, điều kiện sống là gì, sẽ luôn có những giai điệu làm bạn say đắm. Nó không những chỉ tác động sâu sắc đến thế giới tinh thần mà còn góp phần thúc đẩy sự phát triển nhận thức cũng như thể chất con người.Thế nhưng, trong khi âm nhạc thế giới, nhất là những nước phát triển có sự vận động và phát triển liền mạch nối đuôi nhau, với thế hệ đi trước truyền cảm hứng cho người...

Blog Magazine Phiêu Nhạc

Rốt cuộc, City Pop là gì? (Pt.1)

Rốt cuộc, City Pop là gì? https://www.youtube.com/watch?v=3bNITQR4UsoVới những người hay nghe nhạc trên Youtube thì video này khá quen thuộc. Đây là ảnh bài Plastic Love của Mariya Takeuchi, một hiện tượng trên Youtube và Reddit hồi 2015, và là một trong những hiện tượng âm nhạc nhờ thuật toán của Youtube lớn nhất từ trước đến nay. Thực chất, Plastic Love nằm trong album Variety thuộc thể loại City Pop đến từ Nhật Bản, bắt đầu xuất hiện từ những năm 1970 ở các đô thị lớn như Tokyo hay Osaka. Khó có một định nghĩa cụ thể về thể loại nhạc này, nhưng nhiều người cho rằng nó là sự kết hợp của synth pop, disco và soft rock ở phương Tây cùng với sự tinh tế của người Nhật.Những năm 70s ở Mỹ, tiếp nối làn sóng “phản văn hóa” thập niên trước, nhiều người trẻ bất...

Blog Magazine Phiêu Nhạc

Tiếng lòng trong âm nhạc của Yukio Sasaki

Yukio SasakiVÀ SỰCÔ ĐƠN TRONG ÂM NHẠC "Nếu bạn đang tìm kiếm sự thấu hiểu và sẻ chia về sự cô đơn, hãy thử lắng nghe vocal của Yukio Sasaki."Yukio Sasaki là nghệ sĩ gạo cội của Nhật Bản, sinh năm 1950 tại xứ sở của tuyết Hokkaido. Giống như đa số các nghệ sĩ Nhật khác, ông bắt đầu chơi nhạc từ khi còn ngồi trên ghế giảng đường. Sau khi tốt nghiệp, Yukio tham gia cuộc thi âm nhạc Popular Song Contest lần thứ 11 do Yamaha tổ chức, và giành luôn giải nhất với ca khúc “Kimi wa Kaze”, đồng thời đánh dấu bước đầu trên con đường làm nghệ thuật chuyên nghiệp.Khám phá ra âm nhạc ông là một trong những “thành tựu” đáng tự hào trong công cuộc digging của Vọc. Yukio Sasaki với chất giọng ấm áp trên nền nhạc pop pha jazz và...

Blog Magazine Phiêu Nhạc

Âm nhạc Fusion của Masayoshi Takanaka

Phải nói rằng trong một rừng tay đàn quái kiệt của Nhật Bản, Masayoshi Takanaka luôn có một chỗ đứng bất biến  trong làng nhạc Rock và nhạc Fusion. Nếu là người yêu thích nhũng đoạn riff guitar cầu kì mà lãng mạn, thì Takanaka chắc hẳn sẽ lọt vào top guitarist yêu thích nhất của bạn (ở Vọc thì mấy anh em chúng tôi ai cũng đều mê mệt chất đàn như tiếng hát của Takanaka rồi hehe).Masayoshi Takanaka sinh ra tại Tokyo trong một gia đình có bố là người Trung Quốc vượt biên từ thế chiến thứ 2 và mẹ là người Nhật. Sớm phát hiện tình yêu với chiếc guitar từ bé và nhưng cậu bé Takanaka vẫn giữ thành tích học tập đứng đầu lớp. Khi lên cấp 3, sở thích của Takanaka là hàng tối tụ tập ở AIRMAN’S Club, một câu lạc...

Blog Magazine Phiêu Nhạc

Chiếc băng mixtape thất lạc của Paul McCartney

Cho dù nhiều người từng sở hữu băng cassette, không ai có thể tự nhận mình có một chiếc mixtape “ngầu” và “độc” như chiếc băng “Unforgettable” của Paul làm năm 1965.https://www.youtube.com/watch?v=aOoHlpf6hBQChiếc mixtape lấy tên theo track đầu tiên của nó, Unforgettable của Nat King Cole. Paul McCartney chỉ làm duy nhất 4 bản thu tại nhà để làm quà giáng sinh cho 3 người bạn George Harrison, John Lennon và Ringo Starr. Điều đáng nói là chiếc băng không chỉ gồm những bài nhạc đơn thuần mà còn có lời dẫn của Paul qua từng chặng cảm xúc, đưa người nghe qua những track của các nghệ sĩ nổi tiếng như Elvis Presley, The Rolling Stones, The Beach Boys hay Nat King Cole,...Paul nói về chiếc mixtape rằng, khi anh không còn vướng bận gì với khán giả, mà chỉ tập trung làm điều gì đó điên khùng...

Blog Kiến Thức Magazine Nổi bật

[HƯỚNG DẪN] CHƠI ĐĨA THAN VỪA MỌI TÚI TIỀN

Chiếc hướng dẫn duy nhất mà bạn cần để bắt đầu hành trình đĩa than từ số không tròn trĩnh. Trong thời đại mà việc lấp đầy căn phòng bằng âm thanh chỉ đơn giản như việc chạm một cái lên màn hình điện thoại, dấn thân vào thú chơi đĩa than có vẻ trở nên xa xỉ và rối rắm. Máy quay đĩa than loại nào tốt? Làm sao để nó chạy được? Nên bắt đầu sưu tầm từ album  nào? Còn dây dợ, loa đài thì phải cắm làm sao? Ấy là còn chưa kể đến nếu chơi ở cấp độ cao hơn lại phải quan tâm cần, kim, âm ly hay phono (mà phono là gì cái gì cơ?),… Kể cả khi đã mua và cắm mọi thứ với nhau, tại sao album Abbey Road mà bạn được tặng toàn thấy "tép" chứ chả thấy "bát" đâu? Sự...

Blog Kiến Thức Magazine

SI MÊ ĐĨA THAN TRONG THỜI ĐẠI NHẠC SỐ, TẠI SAO KHÔNG?

Hỏi một người yêu đĩa than lý do họ si mê, khả năng cao câu trả lời sẽ về chất lượng âm thanh so với nhạc số. Dính vào cuộc tranh luận xem thứ nào hay hơn thì khả năng cao hết cả ngày mà vẫn bất phân thắng bại, nhưng có một điều mà ai cũng phải công nhận ấy là đĩa than đã và sẽ mãi luôn là biểu tượng của âm nhạc.Theo một cách hiểu khác, chiếc đĩa than là hình thức của một thông điệp, được gửi từ quá khứ kèm theo những giai điệu bên trong nó, trở thành một biểu tượng nhắc nhở người nghe về những kỉ niệm xưa tươi đẹp. Bản thân hình thức của thông điệp cũng khiến cách người nghe tiếp nhận thông điệp bị ảnh hưởng. Nghe có vẻ trìu tượng nhưng nó cũng giống như việc làm...

Blog Kiến Thức Phiêu Nhạc

Pink Floyd của Syd, Roger, David 🏳️‍🌈⃤

Chắc anh em ở đây cũng không đã biết đến Syd Barrett, một trong những thành viên đầu tiên và là tay viết chủ yếu của Pink Floyd trong giai đoạn đầu 1967 với The Piper at the Gates of Dawn. Không thể phủ nhận tài năng của Syd khi đã góp phần đưa tên tuổi của Pink Floyd lên bản đồ psychedelic với các single cực ma mị như See Emily Play, Arnold Layne. Tuy tài năng là vậy nhưng do ảnh hưởng xấu từ việc lạm dụng LSD, tính tình của Syd càng ngày càng khiến các thành viên còn lại cảm thấy mệt mỏi. Các sáng tác của Syd dần dần trở nên quá khó để có thể diễn live, đôi khi còn có các hành vi cực "ngáo" trên sân khấu,... Thế là David Gilmour được tuyển với ý định thay thế vai trò guitarist...

Blog Kiến Thức Phiêu Nhạc

Velvet Underground, Andy Warhol và trái chuối huyền thoại

Cách đây 50 năm, Andy Warhol đã tạo ra tác phẩm “quả chuối” và dòng chữ “peel to see” làm cover cho album nổi tiếng bậc nhất làng Rock & Roll: The Velvet Underground & Nico. Giờ đây, vẫn có rất nhiều người bỏ ra số tiền lớn để sưu tầm những bản copy của tác phẩm ấy. Vậy thực hư tác phẩm này ra đời như thế nào? Để hiểu được điều này thì còn phải lội lại lịch sử từ trước khi album ra mắt…nhiều chút. Khi Andy Warhol gặp Lou Reed vào năm 1966, họ ngay lập tức biết mình cần người kia đến nhường nào. Mỗi người đều sở hữu thứ mà người kia muốn. Với gã họa sĩ đầu bạc Warhol, ông đã là một vị vua ở làng Pop Art thời bấy giờ với các tác phẩm Campbell Soup Cans và tấm tranh lụa...

Blog Kiến Thức Phiêu Nhạc

Nirvana thay đổi nền âm nhạc với Nevermind như thế nào?

Khi album Bleach của Nirvana lên kệ mùa hè 1989, nhóm không thực sự gây được tiếng vang trong cộng đồng âm nhạc. Bleach chỉ là một trong rất nhiều album thể loại aggressive rock mà hãng Sub Pop sản xuất, nhưng Kurt Cobain lại ấp ủ một điều gì đó khác lạ trong đấy. Được truyền cảm hứng bởi phong cách âm nhạc bốc cách quãng bởi những khoảng trống im lặng từ nhóm Pixies, cùng với sự tự tin nhất định vào sự ảnh hưởng của bản thân, Kurt và đồng đội của anh bắt tay vào những bài hát mới. Một bài hit tên là “Silver” được Sub Pop release năm 1990 như thể là điểm nhấn cho sự cách mạng của Nirvana. Kurt kể lại rằng: - Bài hát này như thể là một lời khẳng định vậy. Tôi cần phải viết một bài nhạc...

Blog Kiến Thức Phiêu Nhạc

Khánh Ly và con đường đến với Nhật Bản

Một tự truyện ngắn gồm 4 hồi của nhà sản xuất người Nhật Kakuma Takashi, kể lại về hành trình từ khi biết Khánh Ly tại Việt Nam đến khi mời được cô sang nhật để thu âm album Diễm Xưa phiên bản tiếng Nhật. Tự truyện này chỉ có thể tìm thấy trong album nên cũng có thể nói là tư liệu hiếm. Vọc xin được lược dịch qua cho các bạn đọc để hiểu rõ hơn giai thoại này.   LƯU Ý: Trong chia sẻ của tác giả người Nhật này có nhiều yếu tố liên quan đến chính trị. Vọc chỉ phỏng dịch lại y nguyên với suy nghĩ chủ quan của tác giả. Kì 1: Nghe danh – Sài Gòn, 3/2/1968Từ giữa vùng đất đỏ của những trận bão lũ, qua những bông hoa xuân đỏ, một giọng hát đẹp đến nỗi tưởng chừng như trong veo vang...

Blog Kiến Thức Phiêu Nhạc

Vì sao nên nghe đĩa than Random Access Memories bằng tai nghe?

Ngày 22 tháng 2 năm 2021, Daft Punk làm cả thế giới sững sờ với thông tin sẽ ngừng hoạt động âm nhạc, nhưng đây không phải lần đầu tiên họ thu hút ánh nhìn của tất cả mọi người. 20 năm trước đó, cả thế giới cũng từng sững sờ bởi thứ âm nhạc mang hơi hướng futuristic của 2 anh chàng đầu robot đến từ Pháp Guy-Manuel và Thomas. Ấy vậy phải đến năm 2013, khi album đĩa than Random Access Memory (R.A.M) ra đời, thì định nghĩa về cách làm nhạc của Daft Punk mới được tôn lên đến tầm huyền thoại. Để nhận ra được cái “chất” trong từng bài nhạc của R.A.M, có lẽ chiếc tai nghe là điều không thể thiếu! -36% Thêm vào giỏ hàng Add to wishlist Quick View Daft Punk Random Access Memory Vinyl, Vinyl (Đĩa Than) | 1,700,000 ₫ 1,080,000 ₫ Ngày dự kiến về 2-4 Tuần   1,700,000 ₫ 1,080,000 ₫ Ngay...