Âm nhạc Fusion của Masayoshi Takanaka
Phải nói rằng trong một rừng tay đàn quái kiệt của Nhật Bản, Masayoshi Takanaka luôn có một chỗ đứng bất biến trong làng nhạc Rock và nhạc Fusion. Nếu là người yêu thích nhũng đoạn riff guitar cầu kì mà lãng mạn, thì Takanaka chắc hẳn sẽ lọt vào top guitarist yêu thích nhất của bạn (ở Vọc thì mấy anh em chúng tôi ai cũng đều mê mệt chất đàn như tiếng hát của Takanaka rồi hehe).
Masayoshi Takanaka sinh ra tại Tokyo trong một gia đình có bố là người Trung Quốc vượt biên từ thế chiến thứ 2 và mẹ là người Nhật. Sớm phát hiện tình yêu với chiếc guitar từ bé và nhưng cậu bé Takanaka vẫn giữ thành tích học tập đứng đầu lớp. Khi lên cấp 3, sở thích của Takanaka là hàng tối tụ tập ở AIRMAN’S Club, một câu lạc bộ dành cho những người lính Mỹ đóng quân ở Fuchu. Có 2 thứ hấp dẫn Takanaka tại đây, một là những chiếc đĩa than của ban nhạc Grand Funk Railroad luôn được bật, hai là ban nhạc cover lại Jimi Hendrix hay trình diễn ở đây. Tình yêu và tài năng với những nốt nhạc và đoạn riff ngày càng lớn mạnh trong chàng thanh niên này.
Màn debut chuyên nghiệp có một không hai
Hôm ấy, nghe tin nhóm nhạc rock April Fool tổ chức concert, Takanaka cúp học, mặc nguyên bộ đồng phục học sinh chạy đến buổi biểu diễn. April Fool khi ấy là một trong những ban nhạc khá nổi tiếng tại Nhật, chẳng hiểu ăn chơi thế nào mà lúc lên sân khấu, chưa kịp hát hò gì thì guitarist của họ cướp mic xong bảo “Tôi đang say quắc cần câu rồi, ông nào lên đánh hộ guitar cái!.” Và thế là cậu chàng trong bộ đồng phục học sinh tự tin bước lên sân khấu. Sự ngỡ ngàng hoài nghi của bao khán giả biến thành phấn khích khi thấy từng nốt đàn được luyến thậm chí còn hay hơn cả bản gốc. Màn debut chuyên nghiệp kì lạ của Takanaka trớ trêu như vậy đó.
Sự phát triển trong sự nghiệp và phong cách
Yêu thích guitar là thế, nhưng khởi đầu sự nghiệp Takanaka phải đảm nhiệm vị trí bassist ở ban nhạc Fried Egg. Dù không phải chủ đích của mình nhưng với nền tảng âm nhạc rất tốt, Takanaka không tốn nhiều thời gian để đảm nhiệm tròn vai một bassist, thậm chí còn làm nhạc sĩ thời vụ cho các phòng thu để kiếm thêm. Tới năm 1972, Takanaka gia nhập Sadistic Mika Band với vai trò lead guitarist, tiếng tăm của ông mới thực sự lan tỏa. Sau khi nhận được sự chú ý và nhiều lời đề nghị, năm 76 ông cho ra mắt album solo đầu tiên với tên SEYCHELLES.
Mới đầu, phong cách của Takanaka định hình đơn thuần là rock trong vài album đầu tiên như TAKANAKA hay AN INSATIABLE HIGH, với tiếng đàn guitar luôn là trung tâm của bài hát. Phong cách này dần dịch chuyển sang một thể loại mới vào thời điểm đó là Fusion. Thời điểm ấy, thể loại kết hợp rock với nhiều yếu tố khác như Fusion tạo ra những giai điệu mang lại cảm giác của mùa hạ, với âm thanh sôi động, nhạc lướt sóng và giai điệu vui tươi. Album JOLLY JIVE ra đời khiến cho thể loại nhạc này thực sự bùng nổ tại Nhật Bản. Tiếp sau đó là THE RAINBOW GOLBINS và SAUDADE ghi nhận sự thanh công của Takanaka vươn tàm thế giới. Thậm chí album SAUDADE còn nổi tiếng mãi về sau này kể cả khi phong trào Fusion thoái lui. Cho tới nay, Takanaka vẫn được coi là cây guitar đại diện cho dòng nhạc Fusion.
Những ca khúc nổi tiếng nhất đại diện cho phong cách của Takanaka có thể kể tới Blue Lagoon, Samba Pa Ti, Finger Dancin’, Ready To Fly hay Nagisa Moderate.
Huyền thoại thì hay chịu ảnh hưởng bởi các huyền thoại khác
Nói về âm nhạc của mình, Takanaka lúc nào cũng khiêm tốn nhận mình là người may mắn có khả năng truyền tải âm thanh đến thính giả. Ông cho rằng âm nhạc của bản thân bị ảnh hưởng bởi những tên tuổi như Jimi Hendrix, Eric Clapton, Jeff Beck, Antonio Carlos Jobim hay huyện thoại jazz Sadao Watanabe. “Tất cả những gì tôi có thể làm là cầm đàn lên và cố gắng chơi hay nhất có thể” – Takanaka nói về bí quyết của mình.
Trả lời